겉으로는 드러나지 않은 펠릭스 우드 스튜디오의 고요한 섬

겉으로는 드러나지 않은 고요한 섬. 마포의 어느 빌딩 지하에 자리 잡은 ‘펠릭스 우드 스튜디오’가 그렇다. 이곳은 부부인 구펠릭스와 조엄지 대표가 2018년부터 운영하고 있는 곳이다. 옥천에서 자란 구펠릭스 작가는 숲과 나무를 가까이하며 지낸 유년시절로 인해 자연스럽게 나무로 무언가를 만드는 일을 하게 됐다. 제주가 고향인 조엄지 작가 역시 비자림과 절물자연휴양림을 즐겨 찾는 장소로 꼽을 만큼 나무와 친숙하다.

두 사람은 서울시에서 운영하는 교육원에서 가구를 배우면서 만났고, 공통된 취향으로 함께 작업실을 오픈했다. 지하에 스튜디오가 있다 보니 한번 작업을 시작하면 주변 소음이나 날씨와 관계없이 조용히 몰두할 수 있다. 나무를 절단하는 기계를 사용할 때 생기는 소음으로 인한 민원에도 비교적 자유롭다. “부부가 함께 작업하면 장점이 더 많은 것 같아요. 어려운 제작을 같이 도와주고, 마감이나 샌딩 같은 추가 작업을 해결해 주기도 하죠.



서로의 작업에 대해 객관적인 조언을 듣는 것도 큰 힘이 돼요.” 하지만 작업에 대한 취향은 서로 조금씩 다르다. 구펠릭스 작가는 디테일이 많은 디자인을 선호하지만, 조엄지 작가는 실용적이고 단순한 셰이커 스타일에 끌린다. 최근에는 비교적 짧은 시간에 우드 카빙을 경험해 보고 싶은 사람들이 펠릭스 우드 스튜디오의 원 데이 클래스를 많이 찾고 있다. 4시간 정도 공들여 나무를 깎다 보면 어느새 스푼이나 접시가 만들어진다. 서양 배를 모티프로 하는 요거트 볼은 이곳의 시그너처 디자인이다. 자신이 만든 아이템을 들고 뿌듯한 기분에 젖는 체험자들을 보는 것이 요즘 부부의 가장 큰 기쁨이다.


원 데이 클래스에서 나무에 대한 흥미를 찾아 정규 클래스에 등록하는 사람도 적지 않다. 부부는 클래스를 찾는 사람들이 더욱 다양한 아이템을 만들 수 있도록 새로운 구상과 연구를 쉬지 않고 있다. “우드 카빙에 대한 영감은 주로 나무가 아닌 도자기나 패브릭, 다른 소재의 공예품에서 얻는 편이에요. 색깔이나 패턴에 대한 아이디어를 나무에 접목하는 거죠. 빈티지 금속 스푼의 디테일을 보고 나무 스푼을 만드는 식이에요.” 부부는 아늑한 동굴 같은 스튜디오를 나와 페어와 마켓에 자주 참여하는 것이 올해의 작고도 큰 목표라고 덧붙인다.