꿈이 있다면, 골든구스의 집에 놀러 오세요

이름만 들어도 낭만과 몽상을 불러일으키는 도시 베니스에는 마게라가 인접해 있다. 마게라는 베니스의 산업 항구 지역으로 세상이 알아주는 브랜드가 이곳에 뿌리를 두고 있다. 바로 골든구스의 탄생지다. 골든구스의 고향답게 마게라에는 브랜드 DNA를 상징하는 복합문화공간 ‘하우스(HAUS)’가 자리한다. 브랜드의 핵심인 장인 정신과 창의성을 교육하는 아카데미, 전통과 혁신이 어우러진 공방과 아카이브 저장소 그리고 전시, 공연을 비롯해 다양한 창작자들의 아이디어를 수용할 수 있는 대형 격납고를 갖춘 근사한 공간이다.

골든구스 하우스에 설치된 마르코 브람빌라의 영상 작품 <Ovation>

골든구스의 19번째 직원이자 지금은 CEO를 맡고 있는 실비오 캄파라는 하우스를 허브로 삼아 세상에 어떤 영감을 퍼뜨리길 꿈꾼다. “골든구스는 이탈리아 마게라에서 시작해 전 세계로 퍼져 나갔어요. 글로벌 문화의 일부가 됐죠. 70개국 이상에서 골든구스를 만날 수 있고 직원 수는 2600명에 달해요. 결국 마게라에서도 꿈을 이룰 수 있다는 걸 증명했어요. 뉴욕이 아니더라도 말이죠.” 실비오 캄파라가 스스로 잊지 않으려는 듯 반복해서 강조한 영감은 꿈의 동의어처럼 들린다. 그러고 보니 골든구스의 글로벌 커뮤니티는 ‘드리머(Dreamers)’라는 이름을 지녔다. 브랜드 장인들은 이렇게 불린다. ‘드림 메이커(Dream Maker)’. 꿈은 골든구스의 본질적인 동력과 다름없다.

전시 오프닝에 참석한 스케이트보드 올림픽 챔피언 키건 팔머.

최초 공개된 실버 시퀸 트루스타 스니커즈. 골든구스의 코크리에이션 서비스가 함께 시연됐다.

그런 점에서 지난 5월 7일 골든구스 하우스에서 공개한 대규모 전시는 브랜드의 기운과 잘 맞아떨어진다. 골든구스는 베니스 비엔날레 국제건축전을 기념해 영화감독 출신의 비디오 아티스트 마르코 브람빌라(Marco Brambilla)의 초현실적이고 실험적인 영상 작품을 여럿 선보였다. 작가를 소개하자면 미디어와 예술사, 대중문화를 화두로 아날로그적 영화 언어와 디지털 기법을 결합해 창조적이고 감각적이며 풍자적인 세계를 선보이는 데 탁월하다. 특히 익숙한 팝 컬처 이미지, 새로운 차원의 시각적 요소, 몰입감이 남다른 사운드스케이프로 구현한 황홀감이 대단하다. 그의 작품은 세계 유수의 미술관과 영화제에 초대받았고 라스베이거스의 명물 스피어에도 등장했다. 디지털 콜라주로 완성된 카니예 웨스트의 ‘Power’ 뮤직비디오 역시 그의 솜씨다.

<Heaven's Gate>

파리 팔레 드 도쿄의 공동 창립자인 제롬 상스가 큐레이팅한 마르코 브람빌라의 전시를 축약하면 이렇다. 시네마, 몽환적 상태, 몰입적 경험. 하우스에서 만난 마르코 브람빌라는 “전시는 하나의 아이디어에서 비롯됐어요. 잠재의식과 꿈을 통해 우리가 연결된다는 것. 감독 경험을 바탕으로 영화 이미지와 사운드를 재료로 삼아 기억과 환상, 욕망이 뒤섞인 꿈의 공간을 연출했습니다. 그런 몽상 속에서 관람자들이 자신의 감정과 경험을 작품에 투영할 수 있도록 구성했어요”라고 설명했다.

<Flashback>

큐레이터 제롬 상스, 골든구스 CEO 실비오 캄파라, 비디오 아티스트 마르코 브람빌라.

다양한 시대와 장르의 영화 이미지를 벽지처럼 도배한 설치 작품을 통과하면서 작가의 세계관이 가늠됐고, 고전영화 <오즈의 마법사> 속 도로시의 얼굴이 아득하고 기묘하게 반복되는 작품은 최면 같았다. 수많은 영화 클립을 콜라주해 우주의 탄생과 죽음의 단계를 만화경처럼 장엄하게 형상화한 'Heaven's Gate' 작품은 또 어떻고. 환상적이라는 단어의 의미를 맨눈으로 생생하게 체험했다.

마르코 브람빌라는 하우스와 자신의 전시가 꿈이라는 개념을 자연스럽게 공유하고 있다고 덧붙였다. “공간이 품은 의미와 어우러져 전시의 의미가 극대화되고 한층 더 풍부해졌어요. 이런 경우는 흔치 않죠.” 이 말을 듣고 보니 더 확실했다. 골든구스의 하우스는 이른바 자유로운 몽상가들의 집. 이 결론에 손뼉을 치듯 CEO 실비오 캄파라의 말을 옮긴다. “우리 슬로건은 아주 명확합니다. 당신의 꿈, 우리의 집(Your Dream, Our Haus).”