테파프 박람회에서 만난 반클리프 아펠

마스트리흐트(Maastricht)에서 열리는 예술 및 고대 유물 전문 페어로 유명하다. 지난 3월 9일부터 14일까지 진행된 테파프에 참여한 하이 주얼리 하우스는 소수지만 반클리프 아펠은 지난 11년 동안 꾸준히 참가해 유수한 역사와 스토리를 지닌 작품들을 선보이며 메종의 위상을 보여주고 있다. 전 세계의 진귀한 앤티크 작품과 아름다운 예술 작품 사이에서 반클리프 아펠 메종은 헤리티지 컬렉션 5개 작품과 컨템퍼러리 아트 2개 작품을 공개하며 진정한 장인 정신을 보여줬다. 반클리프 아펠은 1906년 메종이 설립된 이후 자연과 쿠튀르, 무용 그리고 다양한 상상의 세계에서 영감받은 작품을 꾸준히 선보이고 있다. 헤리티지 컬렉션은 1920년대부터 1990년대까지 반클리프 아펠이 제작한 120여 개의 빈티지 하이 주얼리와 주얼리, 오브제로 구성된다. 반클리프 아펠 소속의 스페셜리스트들은 다양한 워크숍과 아카이브 리서치를 통해 각 제품의 역사를 검증하고 진품으로 인증한 후 헤리티지 컬렉션에 포함시킨다.

올해 선보인 1940년대의 리프(Leaf) 클립 2점은 식물에서 영감받은 작품으로, 강렬한 라인과 비대칭으로 디자인된 비주얼이 자연의 생동감을 현대적으로 표현했다는 평가를 받고 있다. 1961년에 제작된 미노디에르(Minaudie‵re)는 반클리프 아펠의 시그너처 작품 중 하나로, 1933년 샤를 아펠(Charles Arpels)이 고객의 소지품을 메탈 박스에 넣어 보관한 것에서 영감을 받아 주얼리 케이스로 탄생하게 됐다. 이 케이스는 ‘주얼리’와 ‘오브제’라는 두 영역을 넘나드는 작품으로 큰 의미가 있고, 섬세하게 엮은 골드 텍스처가 쿠튀르 정신을 대변한다. 1967년에 제작된 인도의 주얼리에서 영감받은 15.68캐럿의 카보숑 컷 사파이어와 라운드 컷 다이아몬드, 루비 그리고 에메랄드가 세팅된 이어링은 각각의 스톤이 완벽하게 커팅돼 영롱한 빛을 발산한다. 이 이어링은 헤리티지 컬렉션에서도 돋보이는 피스로 손꼽힌다. 이 밖에도 메종의 장인 정신을 보여주는 컨템퍼러리 하이 주얼리 역시 빼놓을 수 없다. 다양한 컬러의 나비가 돋보이는 비트윈 더 핑거(Between the Finger) 링은 오닉스, 터쿠아즈, 화이트 마더 오브 펄이 다양한 컬러와 패턴으로 장식돼 있어 착용 시 손 위에 나비가 앉은 듯한 착각을 불러일으킨다. 특히 링 위의 나비는 회전되어 원하는 방식으로 다양한 표현이 가능해 누구나 쉽게 구현할 수 없는 메종의 장인 정신을 고스란히 경험할 수 있다. 레오노르(Le′onore) 발레리나 클립은 다양한 사이즈의 다이아몬드로 세팅된 스커트 그리고 옐로골드와 블루 사파이어의 뷔스티에로 정교하게 제작됐다. 마치 살아 숨 쉬는 발레리나의 생동감을 표현한 이 작품이야말로 반클리프 아펠의 오랜 전통이 집약된 작업이라 할 수 있다. 매해 오랫동안 리서치한 헤리티지 컬렉션과 컨템퍼러리 컬렉션을 전시하며 메종의 과거와 현재 그리고 지속 가능한 미래를 보여주고 있다.

2006년 반클리프 아펠 미국 지사에 합류한 후 메종의 헤리티지 컬렉션이 탄생하는 데 큰 역할을 한 아시아·태평양 지역 회장 니콜라 루싱거(Nicolas Luchsinger)를 만나 반클리프 아펠의 가치에 대해 이야기를 나눴다.

테파프 페어는 뉴욕과 마스트리흐트에서 열리는데, 뉴욕이 아닌 마스트리흐트 에디션에 참가하는 특별한 이유가 있다면
마스트리흐트 테파프야말로 많은 예술과 앤티크 작품 그리고 주얼리 애호가들의 도착지라고 생각한다. 특히 페어는 하이 주얼리 부티크 방문이 부담스러운 고객들은 좀 더 자연스럽게 다양한 제품을 만날 수 있는 장이기도 하다. 아직도 반클리프 아펠이 헤리티지 컬렉션을 선보이고 있다는 걸 많은 고객이 모르고 있기 때문에 도자기나 아트 피스 등 앤티크에 조예가 깊은 고객들과 만날 수 있는 기회가 된다.

헤리티지 컬렉션을 통해 알아야 할 중요한 가치는
각각의 작품은 탄생 연도에 따라 그 시대의 무언가를 표현하고 상징한다. 이를 통해 아르데코 시대나 인도 문화가 유행했던 시대처럼 전혀 다른 시대에서 만날 수 있는 반클리프 아펠의 다양한 행로를 경험할 수 있다.

이번 테파프 페어에서 선보인 헤리티지 컬렉션과 컨템퍼러리 컬렉션 사이의 연결 고리가 있다면
두 컬렉션을 이어주는 건 반클리프 아펠의 영감이다. 이 영감은 과거부터 변하지 않고 이어져 내려오고 있다. 급진적 변화가 아니라 패션과 자연에서 영감을 받아온 만큼 앤티크와 현대 작품 모두에서 반클리프 아펠의 정신을 발견할 수 있다. 심지어 현대의 작품이 오래된 디자인이나 모티프에서 영감을 받는 경우도 많다 보니 시대적 차이가 있음에도 불구하고 꽤 잘 어울린다. 때문에 점점 많은 고객이 헤리티지 제품과 현대적 제품을 동시에 구매하고 매치하는 모습을 자주 볼 수 있다.

이번에 선보인 작품 중 개인적으로 맘에 든 피스가 있다면
1968년의 화려하고 대담한 터쿠아즈 브레이슬릿을 좋아한다. 다양한 컬러 믹스는 상상 이상으로 아름답고, 카보숑 컷 터쿠아즈 스톤과 다이아몬드가 주는 강렬함이 상당히 매혹적이다. 파티 스타일링에 어울리는 화려한 디자인이지만, 일상에서 착용해도 전혀 손색없다.

매년 헤리티지 컬렉션은 어떻게 선정되나
지금까지 경험을 통해 어떤 제품이 시장에서 좋은 반응을 얻을지, 그리고 고객들이 어떤 제품을 찾을지를 알고 있기 때문에 디자인과 상태가 좋고 가격이 적당하면 구매를 주저하지 않는다. 1970년대 제품을 많이 구입하기도 하고 어떤 때는 아르데코 제품을 사기도 하지만 굳이 특정 시대의 제품을 구입해야겠다고 계획하지는 않는다. 상황에 따라 유연하게 그리고 빠른 선택이 구매를 결정한다. 테파프는 중요한 페어이기 때문에 한 번도 선보인 적 없는 작품으로 구성한다. 이번에 선보인 목걸이와 이어링 등도 처음 공개한 것이고, 오늘을 위해 소중히 간직한 작품들이다.

헤리티지 컬렉션의 중요성이 점점 높아지고 있다고 생각하나
헤리티지 컬렉션을 처음 선보인 16년 전에 비하면 비중이 커지긴 했다. 하지만 헤리티지 컬렉션은 주얼리를 제작하는 공방이 있는 것이 아니라 과거에 만든 주얼리를 찾아야 하기 때문에 무한정 스케일이 커질 수는 없다. 다만 헤리티지 컬렉션을 지속적으로 선보일 수 있도록 좀 더 나은 환경을 만들기 위해 노력한다. 이미 제작된 작품이 한정적이기 때문에 언젠가는 한계에 도달할 거다. 그래서 헤리티지 컬렉션의 가치가 더욱 소중하다